梵高传－对生活的渴求（作者: 欧文·斯通）-盘天下

梵高传－对生活的渴求（作者: 欧文·斯通）

也有译名为：《渴望生活－梵高传》的，不管是什么，如果你也喜欢凡高，一定不要错过这个本书。因为它能让你明白凡高画作中那些生命的力量，让你感受到他那不息的生命的激情。

凡高原本只是因为价值连城的名画而进入我的视野，但那本渴望生活却让我真正为他所感动，为他那种对艺术的执着和热情，为他那种对生命的热爱和渴求，为他灵魂深处的激情。他在用自己的生命在作画，在书写着自己的艺术史和心灵史。　　凡高的画总有着自己鲜明的特征，但他那从传统美术的角度来说似乎糟透了的透视和拙劣的笔法让你在第一眼就记住，让你无法忘怀，也让你能深深地体会到那隐藏在他每一笔每一划之间的感情，而他那种亢奋的艺术激情也在油画中燃烧。现在已经无法清晰地记得最初看完《凡高传》时的心情，但我可以肯定的是当时心情久久不能平复，感觉到全身充满着力量，充满着激情。而今天，当我在多年后再次看到凡高的这些画的时候，我仍然能够感觉到那种充盈在身体中的力量。也许是时候再次重温这本书了，虽然它已经是为数不多的我认真读过两遍的书。　　

如果可以选择，你愿不愿意经历梵高的生命

梵高的天赋可以拿来崇拜，梵高的精神可以拿来赞叹，梵高的人生可以用以惋惜，但是我们不想成为梵高。　　一个画一手好画的上海小男人大叫着跟我理论说：谁要变成梵高啊！多傻啊！连饭都吃不饱!我要的是活着的时候很爽，有钱有名，谁管死后会怎样。　　我停止了苍白的说教和争论，陡然安静下来，心里生出一丝悲哀；悲哀是因为，我知道他说出口的，也将是我的选择。　　　　人们都是一样的，贪恋现世的繁华与美好，谁愿意重复梵高的人生？那被断然拒绝的爱情，那被饥饿缠绕的身体，那活着一幅画卖不出的挫折，那依赖别人生存的悲凉，那被恶意评论打击的神经，那趋近崩溃的癫狂……尽管他的名字将会照耀人类的艺术史，尽管他的色彩给过无数陌生的灵魂带来力量，尽管他的作品价值连城……尽管如此，依照现世的标准，他在有生之年，却活的一败涂地。　　　　然而，在我内心深处，总是有一股强烈的质疑在跳跃：也许，不是梵高败了，而是我们败了？败在对成功，财富，强权的信仰上，败在短视功利的结果论面前，被光鲜亮丽的包装弄晕了，被及时行乐的原则弄晕了？　　也许，是我们内心的那套体制——那套顺应社会潮流和大众标准的体制，败了。　　在我们内心的那套体制里：名誉和金钱来的越多越好，贫穷和痛苦滚得越远越好；　　在我们内心的那套体制里：赢比输好；孕育出成功的失败，被津津乐道成传奇，而没有最终通向成功的那些，则一钱不值毫无意义。　　在我们内心的那套体制里：被别人尊敬远远比自我认可重要，或者说，自我认可这条软弱的藤蔓，注定依附在公众意见的参天大树上才能生长。　　在我们内心的那套体制里：我们不是自由奔跑的灵魂，而是负担累累患得患失的囚徒。　　　　依照那套体制里来看，梵高自然是一个充满矛盾的人物：生前籍籍无名落魄贫穷，失败透顶；死后盛名远播身价暴增，达到成功的顶峰。按照那套体制的逻辑，迟来的成就永远敌不过现世的得意，所以，没人愿意重复梵高的人生。　　　　而我敢断言，在梵高的内心中，并不存在这样一套现成的体制。　　他的潦倒、贫苦，均是个人担当的自主选择。其实他家境不错，随时可以退回体制内，做个老老实实的画商，继承丰富的遗产，稳定并且体面得生活。　　退路如此宽敞明亮，他的选择依然是，不回去——不回去那人人羡慕的境地，不回去那舒舒服服的日子，只是继续画，在贫穷中画，在痛苦中画，在寂寞中画，然后死去。　　对于他来说，苦难虽然刺痛难耐至于精神崩溃，却远远敌不过在追求自我的过程中，内心翻涌起的激情和喜悦。他选择了对于自己来说最重要的东西，并单纯做自己认为对的事情，度过一生。　　　　读完这本书，我总有一种感觉：并非梵高的天赋成就了梵高，而是梵高的勇敢坚韧成就了梵高。绚烂的向日葵，以及静谧的星空，并非天才的一撮而就，是梵高在每一次饥饿、挫折后煎熬的产物，是和着泪水的高歌，味道浓烈，饱含苦涩。他的伟大，除了画作之外，还在于他一生的抉择，都证明了：他并非一个轻易妥协的懦夫。这，已经值得无数人的脱帽致敬。　　　　《渴望生活》中无数个激动人心的段落，让我这样对自己说：我的确无法如梵高那样的生活，也无需如梵高那样的生活。但是至少，应该学习着打碎那套陈旧不堪的内心体制，学习梵高那么点不管不顾的劲头；怀着更谦卑的心，拥抱一种更自由的姿态。　　　　就把我们自己想象成一个画家，窝在通县某个小院里啃着馒头画画，顶着一张布满痘疤的脸，一头很久没洗的肮脏长发，把眼睛和热情从标价上移开，放在画作上。　　　　没有人知道，我们到底是在浪费颜料，还是在创造历史。